一个合格的钢琴老师还要能够引导学生处理好作品整体和细节的关系。

处理好作品整体与细节的关系非常重要。在教学过程中，

应首先让学生把握作品的整体，搭起一个架子，勾画出大臻的轮廓，让他们初步理解作品总的构思、创作时代背景、作品中各个音乐形象和主题的性质、作品的结构（呈示、发展、高潮以及归宿），理清他们的相互关系。

然后在整体认知的基础上不断地去要求各个细节，使之为整体服务。所谓细节加工，包括音乐的处理、技术的完善以及其他各种手段的要求，如踏板、声音、弹奏法等等。

最后，又要把经过初步加工的细节组织起来，融合成一个较完善的整体。此时，学生的演奏、对作品的理解同最初阶段相比，已大大地前进了一步。

这三个步骤连贯起来，可称之为一个回合。学习一个作品，就应要求学生如此反复若干回合，每一回合应比前一个回合更深化、更细致、更成熟。

此外在处理整体和细节的关系时还应注意以下几点：

1、细节不能从整体中割裂出来，而应围绕着中心；

2、要保持细节与细节、细节与整体的平衡感；

3、细节处理的要求是暂时的、阶段性的，它最终服务于音乐作品整体形象的塑造。

最后，教师还应该让学生多欣赏一些经典的音乐作品。不局限于听钢琴音乐，还应包括优秀的声乐、器乐作品，并对歌剧、交响乐等音乐形式有所了解。从广博的音乐世界里汲取营养、开阔视野、提高素养，这样才能增强对音乐的感受力。德国钢琴家、教育家齐格勒主张，在钢琴教育上要养成“以心聆听”的习惯，不必急于进行演奏技巧上的学习，而更重要的是要“意识到声音”，并具备如何调节演奏效果的能力。因此，培养学生的听觉一定要帮助他们去发掘和倾听自己内心的声音。需要钢琴教师细心、严格、认真的指导。

—————美音琴行，刘美钢琴艺术中心，只做钢琴，所以专业！